допускает подробного рассмотрения психологии эпических героев. Тем самым
затеняются часто замечательно яркие психологические образы, созданные
Гомером. Очень часто внутренняя характеристика эпического героя, данная
поэтом, и сложна, и противоречива, и весьма далека от какого-либо трафарета
или стандарта, которые по недоразумению часто трактуются как именно
эпические38. 3. Искусство и красота вообще
понимает художника - с точки зрения фактов (филологии, археологии, истории)
- все эти вопросы давным-давно освещены в науке. Но факты, взятые сами по
себе, слепы. Поэтому точного и ясного ответа на эстетический вопрос о
гомеровском понимании художественной области мы не имеем. Пересмотрим
сначала небольшой ряд фактов, а потом попробуем в них разобраться.
с общеизвестным образом Аполлона и его муз. Если дать наиболее общую формулу
для этого божества, то необходимо сказать, что это - бог мировой гармонии и
художественного оформления мира и жизни. На это указывают уже такие его
постоянные эпитеты, как "ликийский" (что греки понимали как "светлый"),
"Феб" ("ясный", "являющийся"), "златовласый" (аналогия с лучами солнца). Не
нужно, однако, вполне отождествлять Аполлона с Солнцем, как это делали
представители архаической теперь солярной теории. Это - только один из
многочисленных аспектов Аполлона. У Гомера Феб и Гелиос - совершенно разные
божества. Отождествление это надо относить по времени не раньше Еврипида.
Без всякой индивидуальной формы и образа (покровитель календарных дат и
договоров, бог оракулов, видений и предсказаний, бог "очищения") Аполлон
является преимущественно покровителем искусства, особенно поэзии, музыки и
танца. У Гомера, правда, он пока еще играет лишь на лире, но в дальнейшем он
и поет (так, на свадьбе Пелея и Фетиды и на свадьбе Кадма и Гармонии). Он -
"прекрасно-лирный", "злато-лирный", "лиробряцатель" и пр. Вместе с музами он
является неизменным вдохновителем всех певцов и наставником во всем
прекрасном и гармоничном. О научении, вдохновении певцов и поэтов Аполлоном
и музами читаем (Од. VIII 43 - 45):
говорит (477 - 481):
336). Лира точно такой же его аттрибут, как и лук:
искусством, - на Гефеста и Афину Палладу. Гефест - бог огня. Он настолько
близок к огню, что кое-где прямо отождествляется с огнем. Гомер говорит о
"пламени Гефеста" (Ил. IХ 467, ХVII 88), о "дыхании Гефеста" (ХХI 355, 366),
о "божественно-горящем огне" Гефеста (342) и пр. Его необыкновенная сила
великолепно изображена в описании борьбы огня с речным богом Ксанфом, Гефест
- божественный кузнец, артистически прекрасно исполняющий металлические
работы. Молот и щипцы в качестве постоянных атрибутов, одеяние мастерового
и, далее, его сильная спина и грудь - результат вышеназванного значения
этого образа. Однако на ноги он слаб и даже хромой, притом от рождения. В
поздние времена последнее объяснялось тем, что работа его тонкая, духовная,
не требующая элементарной физической силы. Гефест весьма превозносился как
художник. Об этом свидетельствуют как многочисленные эпитеты - "знаменитый в
искусстве", "знаменитый в работе", - так и множество произведений,
приписываемых его творчеству (щит Ахилла). Он построил все жилища богов на
Олимпе (Ил. I 608), в частности Зевсу - его портики (ХХ 12), Зевсу и Гере -
спальный покой с плотными дверями (ХIV 167, 339), для Зевса - также и эгиду
(ХV 308 сл.), для Атридов - скипетр (II 101), Диомеду - его панцирь VIII
195), Алкиною - собак золотых и серебряных (Од. VII 91), сеть для Афродиты и
Ареса (VIII 274 сл.). O своей работе в области Океана он сам говорит (Ил.
ХVIII 400 - 404):
супругом Афродиты (Ил. ХVIII 382 сл.), он же - супруг Хариты, т.е. самой
Красоты, Грации (схолиаст пишет: "некоторые называют ее Фалией, другие же
Аглаей"). Гимн. ХХ 1 - 7 хорошо резюмирует образ Гефеста.
происхождении из головы Зевса после поглощения зачавшей от него Метиды (ср.
Hes. Theog. 886 - 900, 924 - 926 и гомеровский эпитет "дочь сильного отца")
является также осуществленной мыслью Зевса. Если Аполлон и Артемида суть как
бы смысловая образность вещей, их светлая и ясная, резко оформленная явь, то
Афина есть осуществление этой яви, этой божественной мысли, т.е. реализация
чистой образности как таковой. Один из старых исследователей античной
мифологии Л.Преллер правильно называл Афину персонифицированной aretn
("доблестью" - в противоположность изнеженной Афродите, которая "бессильна"
- Ил. V 331) и nicn ("победой"). Афина Паллада интересует нас здесь как
некоторый символ искусства. Она очень близко связана с искусством, являясь
покровительницей и наставницей в искусстве, ремесле и вообще во всякой
планомерной и целесообразной деятельности и творчестве. У Гомера (как и у
Гесиода) мы находим неоднократные указания на ее изумительную способность к
искусству. Гомер (Ил. VI 303) заставляет Гекубу подносить Афине драгоценное
одеяние для ее умилостивления - явное указание на ткацкое мастерство самой
Афины. Впоследствии на этой почве образовался целый миф об Афине и Арахне, с
которым можно познакомиться по Овидию.
вдохновительница художников и, в особенности, Ферекла, который хотя и
кораблестроитель, но одновременно и знаток всех искусств и ремесел (V 59 -
62). О ремесле Афины читаем (Гимн. IV 12 - 15):
богиня гончарных, плотничных, кузнечных и золотых дел; она изобрела
колесницу, плуг, краски, обувь и т.д. Она далеко не чужда также и музыке и
орхестике. Беотийское сказание прямо приписывает ей изобретение флейты, так
что выходит, что она научила игре на флейте и самого Аполлона, в то время
как по малоазиатской версии изобретение флейты приписывается лидийскому
силену Марсию. Обе версии, впрочем, объединились потом в одну: изобрела
флейту Афина, но она ее бросила, увидевши в воде свои безобразно раздуваемые
во время игры щеки. Поднял эту флейту и ею настоящим образом воспользовался
Марсий. Глубокая связь Афины Паллады с искусством подчеркивалась также
разными послегомеровскими мифами об изобретении ею военных труб, танца
пиррихий (ставшего неотъемлемой принадлежностью Панафиней) и пр.
таких божеств, как Аполлон, музы, Гефест, Афина Паллада? Прежде всего, ясно,
что сознание, подобное гомеровскому, возможно только в условиях отсутствия
напряженной субъективной жизни, в условиях недифференцированности отдельной
личности от идеализированного коллективно-общинного целого - в условиях,
общинно-родовой формации. Личность тут еще не обладает вполне
самостоятельным существованием. Она есть проводник коллективистических основ
жизни. Другими словами, - это царство эпического мифа. Творящий субъект
никогда не творит тут чего-нибудь нового, небывалого. Вся его фантазия
направлена лишь к тому, чтобы, по возможности, точно воспроизвести уже
имеющееся, уже бывшее, вечное или временное. Вот почему в дальнейшем мы
найдем в эстетике теорию подражания, которую античные теоретики твердили на
все лады, от мистического "припоминания" потусторонних идей у Платона до
натурализма эллинистических авторов. Фантазия у греков имела целью не
создать новое, а только воспроизвести старое, - вот о чем говорят
рассматриваемые нами гомеровские мифы о богах.
Гомера к искусству, а затем уже попробуем дать общий анализ.
искусства были достаточно представлены в предыдущую, микенскую эпоху. Гомер
упоминает лишь металлические отливы фигур юношей во дворце Алкиноя (Од. VII
100 - 102):
Аполлон на Хрисе - I 14), оба сомнительные, причем первый текст, возможно,
позднего происхождения. Имеется еще указание на золотых прислужниц, которых
сделал себе и оживил, наделил разумом Гефест (ХVIII 418 - 420), а также на
превращенную в камень Ниобу (ХХIV 617). Но это уже "скульптура" не в обычном
смысле слова.
храмы богов: Аполлона на Хрисе (Ил. I 39), в Трое (V 446) и Дельфах (IХ 405,
Посняков Андрей
Сертаков Виталий
Корнев Павел
Конюшевский Владислав
Посняков Андрей
Шилова Юлия